Maurice Ravel oli Šveitsi-Baski päritolu tuntud prantsuse helilooja. XIX sajandi teisel poolel sündinud väikeses külas Saint-Jean-de-Luzi lähedal Prantsusmaal kasvas ta üles kolme kuu vanuses Pariisis. Võimalik, et ta ei läinud kunagi ametliku hariduse saamiseks kooli; kuid alustas kodus muusikaõpet juba seitsmeaastaselt, olles õppinud Pariisi Conservatoire'is neljateistkümnendal aastal. Kahjuks ei õnnestunud enamikul õppejõududelt tema geeniust avastada, konservatooriumi direktor suhtus temasse vaenulikult. Järelikult ei heidetud teda mitte ainult kaks korda konservatooriumist välja, vaid ka viis korda lükati tema võistlused Prix de Rooma konkursile, luues furoori liberaalide ja muusikute seas. Sellegipoolest jätkas ta kirjutamist, määrates end peagi suurheliloojaks, teenides selleks ajaks juba kolmekümnendate aastate alguses rahvusvahelisi loorbereid. Aeglane, kuid hoolikas helilooja kirjutas ta vähem kui enamus oma kaasaegseid, teenides igaühega kriitilise edu. Oma töö laiema avalikkuse ette toomiseks oli tal ka mitu oma teost lindistatud.
Lapsepõlv ja varane elu
Maurice Ravel sündis 7. märtsil 1875 Ciboure'is, väikeses külas Nivelle jõe ääres Prantsusmaa Püreneede piirkonnas, Hispaania piiri lähedal. Tema isa Pierre-Joseph Ravel sündis Šveitsis. Ta oli edukas insener, leiutaja ja tootja, kes suutis sama kirglikult muusikat.
Tema ema Marie, nimeline Delouart, oli baski päritolu. Ehkki ta oli vaevalt kirjaoskaja, oli ta vabaviskaja ning ta poeg oli imbunud nii baski kui ka Hispaania kultuuri. Ravel meenutas hiljem, et ema laulis talle hispaania rahvalaule.
Kolm kuud pärast sündi kolis pere Pariisi, kus kolm aastat hiljem sündis tema noorem vend Édouard. Kuna tema koolihariduse kohta pole andmeid leitud, pole teada, kas Maurice astus formaalhariduse omandamiseks mõnda kooli. .
Enamik biograafide arvates otsustasid tema vanemad, juba varakult lapsepõlves ande ära tundes, lubada tal muusikat harjutada ja seda kodus koolitada. Nende raamatuhariduse täiendamiseks viis isa sageli kaks poissi erinevatesse tehastesse, õpetades neile teaduse uusimaid avastusi.
Kui ta oli seitsmeaastane, alustas Maurice Ravel klaveritunde Henry Ghysega. Ent ka siin mängisid tema vanemad aktiivset rolli. Hiljem oli ta meenutanud: "Mu isa ... teadis, kuidas minu maitset arendada ja entusiasmi stimuleerida juba varases nooruses."
1887. aastal alustas ta Charles-René juures harmoonia, kontrapunkti ja kompositsiooni uurimist. Charles-René leidis, et Ravel on väga musikaalne poiss, kelle ettekujutus muusikast oli loomulik. Raveli varaseim teadaolev kompositsioon kirjutati millalgi sel perioodil.
1888. aastal sõbrunes Ravel noor pianist Ricardo Viñes, kellest sai lõpuks oluline lüli tema ja Hispaania muusika vahel. Elukaaslaseks saanud Viñest sai ka Raveli teoste oluline tõlk.
1889. aastal asus Ravel õppima Emile Decombesi juures klaverit. Juunis võttis ta Pariisi maailmanäituse ajal osa ametlikust kontserdist, mille korraldas Decombes. Neljateistaastasena oli see tema esimene avalik esinemine.
Novembris 1889 sooritas ta sisseastumiseksami Pariisi konservatooriumis, esitades Chopini muusikat, et astuda ettevalmistavasse klaveriklassi, mida juhib Eugène Anthiome. Välja arvatud lühike paus 1890ndate keskel, jäi ta asutuse juurde järgmiseks neljateistkümneks aastaks.
,Konservatooriumi aastad
Esialgu ei nautinud Maurice Ravel klaveril töötamist; kuid ema poolt altkäemaksu võtmisega harjutas ta piisavalt, et teenida „premier prix” (esimene auhind) 1891. aastal ja koos sellega liikus ta ettevalmistustelt kõrgemale tasemele, käies Charles-Wilfrid de Bérioti klassis. Samal ajal õppis ta harmooniat Émile Pessardiga.
Bérioti innustatuna tegi ta suurejoonelisi parandusi, kirjutades klaverile „Sérénade groteski” ja „Ballade de la Reine morte d'aimeri” Rolande de Marèsi luuletusel 1893. aastal. Need on tema kaks varasemat teost, et täielikult ellu jääda .
Nagu enamikul geeniustel, oli ka Ravelil iseseisev meel, õppides oma tingimustel - midagi, mida õppejõud ei hinnanud. Seetõttu ei õnnestunud tal teenida ühtegi muud auhinda, mis viis ta 1885. aastal konservatooriumist väljasaatmiseni.
Nüüdseks oli ta aru saanud, et ta ei tee suurt pianisti ja keskendus seetõttu kompositsioonile, avaldades 1895. aastal väljaande „Menuet Antique“. See oli tema esimene avaldatud teos. Hiljem samal aastal kirjutas ta hispaaniakeelse teose kahele klaverile koos Viñes'iga "Habanera".
1897. aastal võeti Ravel tagasi konservatooriumi, õppides koos Gabriel Fauréga kompositsiooni. Fauré mitte ainult ei mõistnud teda, vaid avaldas ka märkimisväärset mõju tema arengule heliloojana. Samaaegselt viis Ravel läbi André Gedalge'iga ka eratunde.
Ravel jätkas õitsengut Fauré all, saades küpsuse, kirjutades olulisi teoseid, sealhulgas „Shéhérazade” (1898) ja „Pavane pour une infante défunte” (1899). Samuti juhatas ta 1899. aasta mais esimest korda Shéhérazade avamängu lavastuses Societe Nationale de Musique.
Kahjuks ei meeldinud konservatooriumi direktor Théodore Dubois Ravelile nii muusika kui poliitiliste vaadete pärast, kasutades iga relvast tema vastu. Aastal 1900 heideti Ravel taas välja konservatooriumist, kuna ta ei võitnud ühtegi auhinda. Ent kunagise õpilasena lubati tal Fauré klassis käia.
Samuti sai temast 1900. aastal kunstnike, luuletajate, kriitikute ja muusikute mitteametliku rühma Les Apaches (The Hooligans) kaasasutaja. Samal aastal esitas ta Prix de Rooma jaoks fuuga ja kooriteose; kuid kõrvaldati esimeses voorus. Sellegipoolest jätkas ta oma ettevõtmist.
1901. aastal proovis ta taas Prix de Roomas, saates seekord kantaadi Myrrha, kuid võitis alles madalama teise koha. Seejärel esitas ta 1902. ja 1903. aastal vastavalt kantaadi Alcyon ja Alyta kantaadi; kuid ei suutnud ühtegi positsiooni võita.
Aastal 1905 esitas ta Prix de Rooma jaoks filmi “Fuuga in C” ja koraaliteose “L'Aurore”. Seekord ta mitte ainult ei kõrvaldatud esimeses voorus, vaid ka diskvalifitseeriti edasistest katsetest. Samal ajal sai ta märtsis 1904 kriitilise edu oma kammertööga “Quartet F-duur”.
Tema kõrvaldamine 1905. aastal tekitas furoori, kus paljud silmapaistvad muusikud ja muusikateadlased võtsid tema poole; hukka kohtunike kogu avalikult hukka. Selle tulemusel konservatooriumi direktor Théodore Dubois astus tagasi; kuid selleks ajaks oli Ravel ka konservatooriumist lahkunud.
Varajane karjäär
Maurice Ravel oli hoolikas, kuid aeglane töötaja ja valmistas seega piiratud hulgal töid. 1900. aasta esimese kümnendi lõpuks lõi ta mustri, mille järgi ta lõi teoseid klaverile, korraldades need hiljem täisorkestrile.
Esimene oluline teos reas oli 'Miroirs', klaverile kirjutatud teos aastatel 1904-1905. See koosnes viiest liigutusest. 1906. aastal korraldas Ravel oma kolmandiku ja neljanda osa “Une barque sur l'océan” ja “Alborada del gracioso”.
Sel perioodil kirjutas Ravel ka palju originaalseid teoseid, esietendus 1907. aastal filmi „Histoires Naturelles”. Koosnedes loomade satiirilistest värssidest ja muusika hammustamisest, viis see ta teise aruteluni. Kriitikud väitsid, et ta plagieeris Claude Debussy teost.
Kuni ajakirjanduses arutelu kestis, jäi Ravel rahulikuks, korraldades tema hispaania pärandit kajastava teose Habanera lõiku Rapsodie espagnole. Esietendus 1908. aastal Pariisis, jõudis see kiiresti rahvusvahelisse repertuaari. Nüüd peetakse seda tema üheks esimeseks suuremaks teoseks orkestri jaoks.
Jätkates edukat tööd, külastas Ravel 1909. aastal Londonit, mängides Société des Concerts Français. See mitte ainult ei pälvinud talle soodsaid ülevaateid, vaid parandas ka tema rahvusvahelist mainet.
Inglismaalt koju naastes sai ta koos väheste klassikaaslastega kokku Société Musicale Indépendente'i, mille õpetajaks oli Gabriel Fauré. Avakontserdil, mis toimus 20. aprillil 1910, esitati Raveli originaalmuusikaversioon „Ma mère l'Oye“.
1911. aasta mais esietendus ta Pariisis Opéra-Comique'is oma esimene ooper „L'heure espagnole“. Kuigi see oli sel ajal tagasihoidlikult edukas, sai see 1920. aastateks väga populaarseks.
1912. aastal esietendus ta oma esimese balleti, laiendatud versiooni filmist “Ma mère l'Oye”. See sai suurepäraseid arvustusi nii Pariisis kui Londonis. Samal aastal hiljem esietendus ta ka kahe teise balleti, “Adélaïde ou le langage des fleurs” ja “Daphnis et Chloé”, mis olid samuti võrdselt populaarsed.
Esimene maailmasõda
Esimese maailmasõja puhkedes 1914. aastal üritas Maurice Ravel osaleda Prantsuse õhuväes; kuna seda oma väikese kehaehituse tõttu ei tehtud, astus ta märtsis 1915 veoautojuhina kolmeteistkümnenda suurtükiväerügemendi juurde.
Sõja ajal pidi ta öösel raskete pommide alla vedama lahingumoona. Samuti kannatas ta unetuse ja seedeprobleemide käes, kuna tal tehti septembris 1916 sooleoperatsioon. Järgmisel talvel olid tal jalad külmakahjustused. Tema ema surm 1917. aastal saatis ta ka depressiooni.
Vaatamata sellele jätkas ta tööd, ehkki tunduvalt vähendatud mahus.Sellel perioodil oli tähtis teos Le Tombeau de Couperin, mis oli koostatud aastatel 1914–1917.
Pärast sõda
Alati aeglane, kuid hoolikas töötaja, vähenes Raveli väljund sõjajärgsel perioodil veelgi. Nüüd hakkas ta tootma keskmiselt ühte teost aastas. 1920. aastal viis ta lõpule vene lavastuse Sergei Diaghilevi tellitud kolmanda balleti „La valse“.
Diaghilev leidis 'La valse' meistriteosena; aga mitte ballett. Seetõttu lükkas ta selle tagasi. Ehkki Ravel ei protesteerinud, lõpetas ta Diaghileviga koostöö. 'La Balse' esitasid hiljem teised edukalt.
Kirjutamist jätkates avaldas ta 1922. aastal järgnevalt sonaadi ja tableaux d'une; 'Tzigane' 1924; „L'Enfant et les sortilèges” 1925. aastal; 'Chansons madécasses' 1926, 'Violin Sonata' 1927 ja 'Boléro' 1928. Ehkki kõik need olid meistriteosed, sai 'Boléro' kõige kuulsamaks.
1928. aastal läks ta neljakuulisele ringreisile Põhja-Ameerikasse, kus külastas 25 linna. Kõikjal esines ta koos juhtivate orkestritega ja etendused võeti soojalt vastu. Tasuna nõudis ta minimaalselt 10 000 dollarit ja pidevat Gauloisesi sigarettide tarnimist.
Pärast ringreisi Põhja-Ameerikas suutis ta valmistada ainult kolm teost. Esimene neist oli „Kontsert klaverile D-duur vasakule käele“. See kirjutati 1930. aastal Austria pianisti Paul Wittgensteini jaoks, kes oli sõja ajal kaotanud oma parema käe.
Teine teos oli 'Klaverikontsert G-duuris', mille ta valmis 1931. aastal. Esiettekandes jaanuaris 1932, pälvis see partituuri eest suure kiituse. Pärast seda sai ta täita ainult ühe partii, Don Quichotte à Dulcinée, hääle jaoks klaveri või orkestriga (1932).
Suuremad tööd
Maurice Raveli mäletab kõige paremini tema 1928. aasta teos „Boléro”. See on ühe liigutusega orkestriteos, mis kestab seitseteist minutit ilma igasuguse kontrastita. Ehkki Ravel polnud tööga eriti rahul, läks see siiski õnnestumiseks ja on sellest ajast alates salvestatud mitusada korda.
Auhinnad ja saavutused
1920. aastal pakuti Maurice Ravelile Légion d'honneur; kuid ta keeldus seda aktsepteerimast. Hiljem keeldus ta ka Prantsusmaa Instituudi valimistest.
Ehkki ta lükkas Prantsuse autasud tagasi, ei tahtnud ta neid välismaistest asutustest vastu võtta, nõustudes Ühendkuningriigi Kuningliku Filharmoonia Seltsi auliikmega 1921. aastal, belglase Ordre de Léopoldiga 1926. aastal ja Oxfordi ülikooli audoktoriga 1928. aastal.
Isiklik elu ja pärand
Maurice Ravel oli kogu oma elu abielus. Ehkki tema armuelu kohta on palju spekulatsioone, pole nende kohta tõendit. Tema eraelu jääb tänini saladuseks.
Oktoobris 1932 vigastas Ravel taksoõnnetuses pead. Aasta jooksul hakkas ta ilmutama afaasia sümptomeid, kaotades aeglaselt oma võime muusikat luua. Siiski püsis ta füüsiliselt ja sotsiaalselt heas vormis.
1937. aastal hakkas ta valu kannatama ja talle tehti operatsioon, mille järel näis, et tema seisund on ajutiselt paranenud. Kuid ta varsti vajus koomasse; suri 28. detsembril 1937 62. aastal. Ta on maetud Pariisi äärelinnas Levallois-Perreti kalmistule.
Raveli kodu 5, Rue Maurice Ravel Montfort-l'Amaury's, on muudetud muuseumiks, mille nimi on tema järgi maison-musée de Maurice Ravel. Nagu ta oli teada saanud, on maja avatud ekskursioonidele.
Tema sünnitunnistus, mille tunnistajaks on kalur, on säilinud Ciboure'i raekojas.
Kiired faktid
Sünnipäev 7. märts 1875
Rahvus Prantsuse keel
Kuulsad: heliloojadPrantsuse mehed
Surnud vanuses: 62
Päikesemärk: Kalad
Sündinud: Ciboure, Prantsusmaal
Kuulus kui Helilooja
Perekond: isa: Joseph Ravel ema: Marie Delouart-õed-vennad: Édouard Ravel Surnud: 28. detsembril 1937 surmakoht: Pariis, Prantsusmaa Veel fakte haridustee: Pariisi konservatooriumi auhinnad: Grammy kuulsuste saal
