Winslow Homer oli ameerika maalikunstnik, kelle teoseid realismi alal, eriti neid, mis asuvad merel, peetakse üheks 19. sajandi lõpu mõjukaimaks maaliks. Ta alustas oma karjääri vabakutselise illustraatorina. Tema õlimaalid olid tohutult ekspressiivsed. Seejärel sai temast visandite ja akvarellide meister. Ameerika kodusõja ajal ja pärast seda kujutas ta oma maalide abil sõja riivet ja selle sünget reaalsust. Hiljem asus ta elama oma stuudiosse Prouts Neckis Portlandi lähedal Maine'is ja juhtis elamusterohket elu, keskendudes peamiselt sellistele teemadele nagu meri ning võitlus inimese ja looduse vahel. Tema populaarseimate maalide hulka kuulusid „Veteranid uuel väljal”, „Vangid eestpoolt” (1866), „Breezing Up (õiglane tuul)” (1873–1876), „Life Line” ja „Fog Warning”. . ”Ta suri oma stuudios 74-aastaselt. Tema teoseid hinnatakse jätkuvalt erinevates muuseumides, eriti New Yorgi ja Bostoni muuseumides. Tema Prouts Necki ateljee ostis ja restaureeris hiljem Portlandi kunstimuuseum.
Lapsepõlv ja varane elu
Winslow Homer sündis 24. veebruaril 1836 Bostonis Massachusettsis. Ta oli Charles Savage Homer ja Henrietta Benson Homer kolmest pojast teine. Tema vanemad olid uute inglaste järeltulijad.
Ta oli 6-aastane, kui tema vanemad kolisid Cambridge'i piirkonda Massachusettsis. Tema ema Henrietta oli akvarellist ja õpetas Winslow'le maalimise põhitõdesid. Tema isa Charles oli agressiivne ärimees. Winslow kasvas üles koos oma kahe venna, Charles Savage Homeri, Jr ja Arthur Benson Homeriga.
Kui Winslow oli 13-aastane, pani isa riistvara poe kinni, et proovida oma õnne California kullapalavikus. Pärast ekspeditsiooni ebaõnnestumist läks ta Euroopasse rohkem raha teenima.
19, pärast Winslow keskkooli lõpetamist, alustas ta oma karjääri Bostonis asuva litograafi J. H. Buffordi õpipoisina. Esialgu kopeeris ta teiste kunstnike töid. Peagi esitas ta aga oma joonistused sellistele väljaannetele nagu „Ballou’s Pictorial” ja „Harper’s Weekly”.
Varajane karjäär
1857. aastaks oli Winslow saanud täieõiguslikuks vabakutseliseks ja lükkas tagasi pakkumise liituda regulaarse töötajana Harperi nädalalehes.
1859. aastal kolis ta New Yorki, kus jätkas tööd vabakutselise illustraatorina. Järgmisel aastal tutvustas ta oma maalide stuudiot kümnenda tänava ateljeehoones. Järgmisel aastal tutvustas ta oma maalid esimest korda Rahvuslikus Disainiakadeemias. Samuti osales ta akadeemias tundides kuni 1863. aastani.
1861. aastaks oli ta asunud õlimaalide kallale. Samal aastal saatis Winslow Virginiasse väljaanne „Harper’s Weekly“. Ta töötas seal „Harper's Weekly“ toimetaja ja kujundusjuhina ning maalis Ameerika kodusõja sõjaststseene. Mõned sellised maalid olid „Kodu, armas kodu” (1863), „Veteran uuel põllul” ja „Vangid rindelt” (1866).
Kuigi tal oli stuudio New Yorgis, sõitis ta visandite tegemiseks enamasti Uus-Inglismaale Pennsylvaniasse ja Hudsoni jõe orgu. 1866. aasta lõpus alustas ta 10-kuulist viibimist Prantsusmaal Pariisis. Seejärel töötas ta Prantsuse maal.
Pärast naasmist USA-sse maalis ta selliseid meistriteoseid nagu „Pikk haru, New Jersey“ (1869) ja „Snap the Whip“ (1872). Endine kujutas mererannas jalutavaid daame ja teine näitas heinamaal mängivaid lapsi. Tema õlimaalid muutusid järk-järgult suuremaks, nende teemadeks olid üksildased tegelased. Enamasti maalis ta naisi.
Kunstiline kasvu- ja akvarellmaalingud
1873. aastal hakkas Winslow katsetama akvarelliga. Selle aja jooksul lõi ta selliseid maalid nagu 'Breezing Up (A Fair Wind)' (1873–1876).
Ehkki tema teosed erinesid märkimisväärselt teiste prantsuse maalikunstnike töödest, jagas ta piirkonna kunstnikega siiski mõnda tunnust. Ta lisas oma töödesse loomuliku valgustuse ja kujunduse ning kasutas ka lihtsaid lööke. 1875. aastaks oli ta raiunud niši akvarellide valdkonnas ja loonud mõned realismi meistriteosed.
Pärast naasmist Virginiasse kujutasid tema maalid sõjajärgse ajastu tumedat õhkkonda. Tema „Vana armukese visiit” (1876) kujutas nelja vabastatud orja, kes kohtusid oma endise armukesega.
1880. aastaks sai temast omamoodi erak. 1881. aastal siirdus ta Inglismaale, kus veetis kaks aastat Põhjamere kalasadamas Cullercoats. Ta oli siis 45-aastane. Teda hämmastas, kui kõvasti kalurid ja nende pered end ülalpidamiseks tegid. Enamasti kujutas ta akvarellides linna kangeid naisi, võrke parandamas ja nende meestele toitlustust pakkumas. Ta lahkus linnast 1882. aastal.
Uksutab kaela
Pärast naasmist Ameerikasse 1883. aastal tõsteti tema teoste peateemaks meri. Seejärel sõitis ta Prouts Neckisse, mis on kaluriküla Portlandi lõunarannikul Maine'is. Ta reisis paar korda USA teistesse paikadesse, kuid veetis enamasti aega oma stuudios. Valdavalt lõi ta akvarellmaalinguid ka tol ajal. Talle meeldis töötada eraldatult ja maalis enamasti inimese võitlust looduse vastu.
1883. aasta suvel sai Winslow innustust Atlantic Citys merepäästmiseks mõeldud põlvpükside demonstreerimisest. 1884. aastal maalis ta ühe oma päästmise populaarseima maali „Eluliin”, millel oli kujutatud teadvuseta naist, kes viidi avariilisest laevast mere kaldale.
Järgnevatel aastatel kujutas ta merd rohkem kui tegevust mere kaldal. Reis Kanada Newfoundlandi suurpankadesse, kus ta veetis aega kalalaevastikuga, inspireeris teda. Tema 1885. aasta teos „Uduhoiatus“ näitas uduses keskkonnas üksildast kalurit, kes ilmselt plaanis koju tagasi jõuda. Samal ajal lõi Winslow Kanada ja Kariibi mere reiside ajal ka paar säravat akvarellmaali.
1890. aastaks oli ta loonud palju kaasaegse, vedela tähendusega teoseid, mis said populaarseks tema austajate seas. Oma 1891. aasta maalil “Jahimees ja koerad” näitas ta noort jahimeest, kes tõenäoliselt nautis sporti tapmist.
Filmis „Rebanejaht” (1893) kujutas ta rebast, kes otsis lumega kaetud maastikul toitu, samal ajal kui paar nälginud musta vareset kavatsesid teda rünnata. Tema kirdeosa (1895) kujutas mere ja kivise kalda vahelist võitlust.
Tema filmis “Gulf Stream” (1899) nähti orkaani poolt purustatud väikesel purjekal mustanahalist meest. Winslow kujutas halastamatute loodusjõudude keskel inimese abitust, näidates paati ringi tiirutavaid haisid ja silmapiiril paati, märkamata.
Isiklik elu, surm ja pärand
Viimast hingamist tegi ta 29. septembril 1910 oma Prouts Necki stuudios. Ta oli surma hetkel 74-aastane.
Viimastel aastatel jätkas ta maalimist isoleeritult, kujutades enamasti merd ja õhku abstraktsiooni poole.
Tema teosed elavad endiselt New Yorgi ja Bostoni muuseumides. 21. sajandi alguses ostis tema ateljee Prouts Neckis Portlandi kunstimuuseum Portlandis Maine'is ja restaureeris selle. 2012. aastal avati see avalikkusele.
Kiired faktid
Sünnipäev 24. veebruar 1836
Rahvus Ameerika
Kuulsad: realistlikud maalikunstnikudAmeerika mehed
Surnud vanuses: 74
Päikesemärk: Kalad
Sündinud riik Ühendriigid
Sündinud: Boston, Massachusetts, Ameerika Ühendriigid
Kuulus kui Maalikunstnik
Perekond: isa: Charles Savage Homer ema: Henrietta Benson Homer Surnud: 29. septembril 1910 surmakoht: Prouts Neck, Maine Linn: Boston USA osariik: Massachusetts Veel fakte haridus: Riikliku Akadeemia muuseum ja kool, New Yorgi Kunstiõpilaste Liiga York
