Mitte iga päev ei sünni nii erakordse kunstilise kaliibriga mees kui Tyeb Mehta. Ülimalt andekas India maalikunstnik Tyeb Mehta maalid panid aluse India kunsti moodsale keelele. Teda austatakse kui kultuurikangelast, kes tõi oma maalide kaudu välja tänapäeva ühiskonna pahad, valdavalt nende kannatused, ahastuse ja dilemma. Sündinud ajal, mil riik koges oma tipptasemel natsionalismi, kujundasid sündmused ja isikliku elu kogemused suure osa tema kunstnikukarjäärist. Tema lõuendil oli tugevalt kujutatud natsionalismi vaimu ja eraldumisega kaasnenud häda. Hiljem inspireerisid teda Francis Baconi ekspressionistlikud maalid ja New Yorgi minimalistlik kunst. Tyeb Mehta India kõige silmapaistvamaks kunstnikuks tegi asjaolu, et ta oli esimene India nüüdiskunstnik, kelle teoseid müüdi üle miljoni dollari. Lisaks viis ta ka selleni, mis sai lõpuks suureks India kunstibuumiks riigis.
Lapsepõlv ja varane elu
Tyeb Mehta sündis 26. septembril 1925 Kapadvanj'is Kheda linnaosas Gujaratis šiiitide moslemite peres. Riigi jagamise ajal otsustas tema perekond jääda Indiasse tagasi, selle asemel et kolida moslemite domineerivasse Pakistani.
Mumbai Crawfordi turu piirkonnas kasvatatud noor Tyeb oli suuresti mõjutatud kogukondlikest rahutustest, millega perekond vaheseina ajal kokku puutus. Juhtumid, mille tunnistajaks ta oli juba varases elus, mängisid olulist rolli tema kasvatuses ja hiljem karjääris.
Karjäär
Oma karjääri alustas ta koos oma perega filmiredaktorina kuulsas stuudios Tardeos, Mumbai, kinolaboris.
Tema sügav huvi maalimise vastu viis ta sir J.J. Kunstikool 1952. aastal, kust ta omandas maalikunsti diplomi.
Hiljem sai temast osa Bombay progressiivsete kunstnike rühmitusest - samast rühmitusest, kes uhkustas selliste greatside maalimisega nagu FN Souza, SH Raza ja MF Husain. Inspireerituna lääne modernismist, mida rühmitus tunnistas, vormistas ta oma maalid samadele joontele.
1959. aastal kolis ta Londonisse, kus veetis oma noorpõlve olulised aastad. Just sel ajal inspireeris teda ekspressionistist maalikunstnik Francis Bacon, kellega ta Londonis tutvus. Viimase töö inspireeris suuresti tema tulevasi maale.
1964. aastal kolis ta New Yorki, kus 1968. aastal pälvis ta John D Rockefelleri nimelise fondi stipendiumi. Tema maalimisstiil arenes lõpuks, kui ta sai inspiratsiooni minimalistlikust kunstist ja tema loomingut iseloomustas minimalism.
Naastes Indiasse, asus ta elama Mumbaisse. 1970. aastal tegi ta lühikese kolmeminutilise filmi “Koodal”, mis tamili keeles tähendab “kohtumispaik”. Põhiliselt Bandra tapamajas filmitud film võitis talle oma esimese Filmfare kriitikute auhinna.
Samal ajal jõudis ta Mumbai tapamajas välja populaarse värvitud pulli maalimisega, mis näitas abitute loomade valgust.
Aasta, 1984–1985, töötas ta Santiniketani kunstnikuna. Periood tõi kaasa olulisi muutusi tema loomingus ja maaliteemades.
1991. aastal tuli ta välja teosega "Langev kuju", mida mõjutasid suuresti kommunaalrahutused, millega ta lapsena kokku puutus. Ta tõi lõuendile tänaval asuva mehe vägivaldse surma, mille tunnistajaks oli ta India partitsiooni ajal toimunud rahutuste ajal. Maal näitas tohutut valu ja jõhkrust, mida mees kannatas.
Selle aja jooksul jõudis ta välja oma elu jooksul mitmete silmapaistvate teostega, sealhulgas lõksus rikša tõmbajaga, mis tõstis esile tema küünilisuse ümbritseva maailmaga ja nii edasi.
Tema maalitud deemon MahisHasura ja jumalanna Kali maal oli tolle aja kõige kuulsam teos, mis tõi talle tohutu kuulsuse ja tunnustuse. Seda, kuidas ta lõuendil seda teemat käsitles, tunnustati väga. Veelgi enam, maal sai 2005. aastal Saffornarti veebioksjonil 10 miljonit India ruupiat.
Samal aastal lõi ta ajaloo oma maaliga “Žest”, mis müüdi Osiani oksjonil Ranjit Malkani 31 miljoni India ruupia eest. Tehing tegi temast oksjonil kõrgeima palgaga India nüüdiskunstniku. Samuti sai temast esimene India kunstnik, kellele India ostja nii nägusalt töötasu maksis.
Auhinnad ja saavutused
1974. aastal tunnustati teda Prantsusmaal Cagnes-sur-Meris toimunud rahvusvahelisel maalifestivalil Prix Nationale auhinnaga.
1988. aastal andis Madhya Pradeshi valitsus talle Kalidas Sammani.
2007. aastal autasustas India valitsus teda riigi kõrgeima tsiviilpreemia Padma Bhushaniga.
Isiklik elu ja pärand
Ta läks Sakinaga abielu sisse. Paari õnnistati kaks last, poeg Yusuf ja tütar Himani.
Ta suri 2. juulil 2009 südamerabanduse tõttu.
Trivia
Äärmiselt enesekriitiline maalikunstnik Mehta oli seadnud enda jaoks nii kõrged standardid, et iga maali, mille ta oksjonil müüs, hävitas ta seitse kuni kaheksa maali, kuni tuli välja see, mis tema sõnul vastas tema standarditele.
Kiired faktid
Sünnipäev 25. juuli 1925
Rahvus Indialane
Kuulsad: kunstnikudIndia mehed
Surnud vanuses: 83
Päikesemärk: Leo
Sündinud: Kapadvanj, Gujarat, India
Kuulus kui India maalikunstnik
Perekond: Abikaasa / Ex-: Sakina lapsed: Yusuf ja Himani, surnud: 2. juulil 2009 surmakoht: Mumbai, India Veel faktide auhindu: Padma Bhushan (2007) Kalidas Samman (1988) Prix Nationale rahvusvahelisel maalifestivalil Cagnes-sur-Mer Prantsusmaa (1974)
