Peter max on kunstnik, kes on tuntud oma julge maalimisstiili ja psühhedeelsete kunstivormide poolest
Sotsiaalmeediafunktsioonid-Tärni

Peter max on kunstnik, kes on tuntud oma julge maalimisstiili ja psühhedeelsete kunstivormide poolest

Popkultuuri ikoon, kes pani revolutsiooni USA moodsa kunsti kontseptsiooni, Peter Max on graafik, kes on tuntud oma psühhedeelse maalimisstiili ja erksate, erksate värvide kasutamise poolest. Pidades seda kõigi elavate Ameerika kunstnike seas populaarseimaks, mängis ta olulist rolli moodsa moodi kujundamisel moodi Ameerikas. Lapsena rändas ta perega mööda maailma ringi ja viibis enne USA-sse asumist Tiibetis, Aafrikas ja Euroopas erinevates eksootilistes kohtades. Kunstnikukarjääri alustas ta 1960. aastatel, avades oma sõbraga väikese kunstistuudio . Ta arendas välja ainulaadse kunstistiili, mis ühendas antiikfotosid, julgeid värve ja kollaaže. Tema ateljee sai ärimajade hulgas väga populaarseks ja tema kunst ilmus peagi USA kolledžite plakatitel ja seintel. Ta ühendas oma maalidesse astronoomia elemendid - teaduse, mille vastu ta oli sügavat armastust - ja juhatas sisse kosmilistesse 60ndatesse. perioodi, mida iseloomustasid psühhedeelsed, vastukultuuripildid. Ta sai väga kuulsaks ainulaadse sümboolika ja ekspressionismi poolest ning tema kunstiteosed ilmusid mitmetes telereklaamides, mis tegid temast riikliku ikooni. Ta on taimetoitlane ning inim- ja loomaõiguste tugev toetaja ning pühendanud mitu oma maali just nendele põhjustele.

Lapsepõlv ja varane elu

Ta sündis Saksamaal Berliinis Sallas, moekunstniku ja tema abikaasaga. Perekond kolis 1938. aastal Hiinasse Shanghaisse, et põgeneda kodumaalt natsismi eest. Nad viibisid Hiinas kümme aastat, mille jooksul puutus noor Peter kokku hiinlaste rikkaliku kunsti ja traditsioonidega, mis mõjutasid teda kunstniku karjääri jooksul suuresti.

Järgmise paari aasta jooksul reisis perekond ja viibis erinevates eksootilistes kohtades üle kogu maailma, sealhulgas Iisraelis, Tiibetis, Aafrikas ja Euroopas, enne kui asus elama USA-sse.

Pariisis, kus pere viibis mitu kuud, viibis ta tundides Louvre'i muuseumis. Iisraelis viibides õppis ta Austria ekspressionisti, professor Honiku juures, kes tutvustas talle selliste kunstnike maalid nagu Henri Matisse, Max Beckmann ja Maurice Vlaminck. Samuti tundis ta varakult huvi astronoomia vastu ja osales õhtustel astronoomia tundidel Technioni instituudis.

Tema perekond asus 1953. aastal Brooklyni ja Peter käis Lafayette'i keskkoolis New Yorgis.

Ametliku kunstikoolituse alustas ta New Yorgi Kunstiõpilaste Liigas 1956. aastal realistliku maalikunstniku Frank Reilly käe all. Ta õppis anatoomiat, joonistamist ja kompositsiooni. Max töötas järeleandmatult õlivärvide, akvarellide, pastellide ja söega.

Vaba aja veetis ta muuseumides, uurides suurte kunstnike tehnikaid. Ta vaatas ja õppis erinevaid kunsti nüansse Rembrandti, Valesquezi ja Sargenti maalidelt.

Karjäär

Ta asutas koos oma sõbra Tom Dalyga väikese kunstistuudio nimega „The Daly & Max Studio“ 1962. aastal. Tema teosed pälvisid plaadifirma kunstilise juhi tähelepanu, kes palus tal maalida bluuside plaadi kaane jaoks maal klaverimängija, Meade Lux Lewis. Kaas võitis mitmeid auhindu ja tunnustusi ning aitas tal karjääri edendada.

Aastatel 1964–1967 töötas ta ulatuslikult kollaažide kallal - kontseptsiooni, mida 1960. aastate kontrakultuur populariseeris. Ta töötas välja ainulaadse kollaažitehnika, kasutades antiikfotosid kaleidoskoopilistes mustrites.

Selle aja jooksul laienes ka trükimeediatööstus ning see tähendas suurepärast võimalust muuta oma algsed kunstiteosed plakatiteks ja teha oma tööd kogu riigis tuntuks. Tema erksate värvidega ja julgete joontega plakatid olid noorte seas peatselt raev ning neid võis leida kolledžilinnakutest üle kogu USA.

1970. aastal korraldati näitus „Peter Maxi maailm”, millel olid esindatud paljud tema plakatid ja maalid. Näitus avati M.H. de Youngi memoriaalmuuseum San Franciscos.

President Reagan kutsus teda maalima Valges Majas kuus Liberty portreed. Ta on maalinud ka viiele USA presidendile: Fordile, Carterile, Reaganile, Bushile ja Clintonile.

Ta oli ametlik kunstnik mitmetel rahvusvahelistel mängudel ja üritustel, sealhulgas New Orleansi džässifestivalil, 1994. aastal Woodstockis ja 1995. aastal Super Bowli ja Grammy auhindadel.

Suuremad tööd

Peter Max on üks populaarsemaid elavaid kunstnikke, kes on kogu maailmas korraldanud üle 40 rahvusvahelise muuseumi näituse ja üle 50 galeriinäituse. Teda tunnustatakse sellega, et ta muutis 1960. aastate kunsti oma „Kosmilise 60ndate” stiiliga ja on sügavalt mõjutanud Ameerika vastukultuuri.

Auhinnad ja saavutused

2010. aastal autasustas teda Prati must vilistlane (BAP) maineka Pinnacle'i vilistlase kunsti ja disaini auhinnaga kunstimaailma panuse ja märkimisväärse humanitaartöö eest.

Isiklik elu ja pärand

Ta on abielus Mary Maxiga. Ta on taimetoitlane ning inim- ja loomaõiguste tugev toetaja. Ta pühendab oma kunstiteose sageli nendele põhjustele ja on annetanud 180 000 dollari väärtuses kunstiteose loomade julmuse ennetamise ühingule.

Trivia

Selle suurepärase moodsa kunstniku looming on kajastatud ühel Continental Airlinesi lennukil Boeing 777-200ER.

Kiired faktid

Sünnipäev 19. oktoober 1937

Rahvus Ameerika

Kuulsad: kunstnikudAmeerika mehed

Päikesemärk: Kaalud

Tuntud ka kui: Peter Max Finkelstein

Sündinud: Berliinis

Kuulus kui Ameerika kunstnik

Perekond: Abikaasa / Ex-: Mary Max isa: Jacob Max ema: Sala Veel fakte haridus: New Yorgi kunstiüliõpilaste liiga