Marcel Duchamp oli kuulus prantsuse-ameerika maalikunstnik, kirjanik, skulptor ja maletaja
Muu

Marcel Duchamp oli kuulus prantsuse-ameerika maalikunstnik, kirjanik, skulptor ja maletaja

See profiil räägib ajastu võimsaima kunstniku - Marcel Duchampi - sündinud elust. Teda peetakse üheks 20. sajandi kolossiiks, kes muutis moodsa kunsti arengut dadaistlike ja sürrealistlike liikumiste mõjul. Graafika ja etenduskunst ei olnud kunagi jälle samad, sest ta aitas tavalise kunstivaatleja tähelepanu keskpunktis nihutada puhtalt visuaalselt millegi keerukama, psühholoogilisema poole. Ta vältis proosalist ja romantilisust, et paljastada kunsti enda kontseptsioonid. Tema tundmine selle teema ja proosastiili, kohmakuse ja satiiriga pani ta omal ajal pildilt ideaalse kirjanikuna välja nägema. Mõned tema sensatsioone tekitanud teosed on „Nude laskuvad trepist nr 2”, „Pudeliriiul”, „Purskkaev” ja „Suur klaas”. Kunstnikuna töötamise ajal lõi ta koos mõjukate isiksustega nagu Man Ray ja Katherine Dreier „Societe Anonyme”. Lisaks kunstnikutöödele oli ta innukas maletaja ja teda nähti isegi filmis „Entr’acte”, kus ta mängis koos Man Rayga malet. Ta õppis, õppis ja täiustas seda mängu, mida ta nii väga armastas, kogu oma elu.

Lapsepõlv ja varane elu

Marcel Duchamp sündis 28. juulil 1887 Eugene ja Lucie Duchampile Blainville-Crevon Seine-Maritime'is Prantsusmaal. Kolmest tema teisest õest-vennast said ka omaette edukad maalijad ja skulptorid.

8-aastaselt õppis ta Lycee Pierre-Corneille 'is, kus järgmiseks kaheksaks aastaks; ta läbis range intellektuaalse / akadeemilise arengu protsessi. Ehkki ta polnud geniaalne õpilane, seisnesid tema tugevused matemaatikas ja joonistamises.

Pärast joonistamise auhinna võitmist sai ta mõjutada kunsti kui karjääri. Ta jälgis oma venna Jacques Villoni jälgedes, kelle kunstistiile ta taheti jäljendada.

14-aastaselt muutis ta joonistused meistriteosteks, kasutades akvarelle maastike jaoks jne.

Tema varasemates töödes on kujutatud nii postimpressionistlikke stiile kui ka klassikalisi tehnikaid. Aastatel 1904–1905 õppis ta kunsti Academie Julianis, kuid imbus rohkem piljardit mängides kui tundides käies.

Karjäär

Aastal 1905 tehti ta sunniviisiliselt ajateenistusse astumiseks ja sel ajal töötas ta Rouenis trükikojas. Just siin õppis ta tüpograafiat ja trükiprotsesse, mida ta kasutaks oma hilisemate tööde jaoks.

1908. aastal eksponeeriti tema töid salongis „Salon d’Automne“ ja järgmisel aastal näitusel „Salon des Independants“.

1911 korraldasid Duchamp ja Jacques vestlusringi, mis sai tuntuks kui Puteaux Group. Siia kuulusid liikmed Fernand Leger, Picabia, Juan Gris ja Albert Gleizes.

Ta maalis 1911. aastal masinimaali kohviveski, mille ta esitas oma vennale Raymond Duchamp-Villonile. Samal aastal maalis ta ka maletaja mängijate portree, mis oli rasedaks kubistlikele raamidele mitmetahulises ettekujutuses.

1912. aasta osutus Duchampile äärmiselt viljakaks aastaks, sest see tekitas nii aukartust kui ka poleemikat. Tema tuntuim maal "Treppilt laskuv alast, nr 2" kutsus esile olulised poleemikad.

Ta pidi seda maali näitama salongis Independents, kuid jurist Albert Gleizes palus tal maal eemaldada või muuta pealkiri millekski muuks. Duchamp keeldus ja viis oma maali tagasi ega kaasanud end pärast seda enam rühmadesse.

Maal esitati hiljem New Yorgis 1913. aastal toimuvale armee-näitusele. See näitus võõrustas maalikunstnikke Ameerikast ja kogu maailmast. Isegi seal sai "Alasti" tähelepanu ja poleemika keskpunktiks, sest ameeriklased olid rohkem harjunud nägema "realistlikku kunsti" kui seda, mis nende ees seisis.

1912. aastal viibis ta 2 kuud Saksamaal ja selle aja jooksul alustas ta tööd suure klaasi jaoks - tükk, mille valmimine võtab pisut üle 10 aasta.

Ta osales samal aastal lavakunstietendusel, mis mõjutas radikaalselt tema kunstilist stiili ja innustas teda alustama visandite loomist 1913. aastal filmi "Pruut, mida tema bakalaureus lõi maha" (suur klaas) järgi. Selle kunstiteose tegelik töö algab alles kaks aastat hiljem.

1913. aastal eraldus ta maaliringidest ja sai raamatukoguhoidjaks Bibliotheque Sainte-Genevieve'is. Seejärel asus ta tegelema kunstiteaduslike eksperimentidega ja lõpetas ühe oma hinnatuima teose, 3 standardset seiskamist, loomise.

1914. aastal lõi ta ühe oma esimestest valminud teostest nimega „Pudeliraam“, mis oli pudeleid kuivatav raami. Järgmisel aastal lõi ta lumelabida abil veel ühe oma teose, mis kandis nimetust „Katkise käsivarre eelmäng” või „katkise käe ettemaks”.

Esimese maailmasõja alguses emigreerus Duchamp 1915. aastal Ameerika Ühendriikidesse, olles kogunud piisavalt vahendeid oma vastuoluliste teoste „Alasti” müügist. Sel hetkel, kui ta astus Ameerika pinnasesse, võeti teda nagu kuulsust.

Ameerika Ühendriikides viibimise ajal sõbrunes ta Katherine Dreieri, Beatrice Woodi, Man Ray ja teiste avangardistlike tegelastega.

1917. aastal sai ta laialt tuntuks dadaistliku teose "Purskkaev", mis oli portselanist pissuaar, osas. See taheti avalikustada sõltumatute kunstnike seltsis, kuid žürii keeldus sellist tükki vaatamast. See vihastas dadaiste ja pani Duchampit sõltumatute kunstnike paneelist lahkuma.

1919. aastal tegi ta paroodia Mona Lisast, keda ehtisid kits ja vuntsid. Seda peetakse laialt üheks tema skandaalseks teoseks.

1920. aastal asutas ta koos Man Ray ja Katherine Dreieriga „Societe Anonyme“. See rühm korraldaks 1930ndatel tänapäevaseid näitusi, korraldaks loenguid ja koguks moodsaid kunstiteoseid.

1920. aastal ehitas ta kineetilise teose "Rotary klaasplaadid, täppisoptika", mis lõi optilise illusiooni, kui mootor keerutas ristkülikukujuliste klaasikildude ringi varjatud osadele.

1923. aastal lõpetas ta oma kuulsa teose '' Pruut, kelle bakalaureuse seljast riisus, isegi pruut ''. Samal aastal kolis ta tagasi Pariisi ja ehitas uue varasema seadme, milleks oli Rotary Demisphere, Precision Optics.

1923. aastal polnud ta enam aktiivne kunstnik. Tema peamiseks huviks oli male, mida ta õppis ja millega edasi tegeleda soovis. Järgmisel aastal nähti teda koos Man Rayga, kes mängis malet filmis “Entr’acte”.

Aastatel 1928–1933 oli ta regulaarne maleolümpiaadidel ja jõudis mängu edu tippu. Peagi taipas ta aga, et see polnud tema tõeline kutsumus ja tema osalemine maleüritustel vähenes.

1932. aastal avaldas ta koos malevateoreetiku Vitali Halberstadtiga „Opositsioon ja õe ruudud lepitatakse”.

1935. aastal püstitati tema teos „Rotoreliefs” Pariisi leiutaja näitusel asuvas boksis ja kuigi see ettevõtmine ei teeninud talle kasumit, uskusid paljud optikuteadlased, et see võib neile kasulik olla.

Ehkki ta polnud enam eriti aktiivne kunstnik, jätkas ta oma teoste osas sürrealistidega koostööd.Ta korraldas 1938. aasta rahvusvahelise sürrealistide näituse Pariisis Gallerie des Beaux-arts'is.

Elu lõpupoole alustas ta tööd oma viimases suuremas töös “Etant donnes”, mille peaosas oli alasti naine, kelle käes oli gaasilamp. Selle kunstiteose kallal töötas ta aastatel 1946–1966.

Sel ajal asutas ta ka kirjandusrühma Oulipo ja pidas selle oma esimese retrospektiivnäituse Pasadena kunstimuuseumis

Suuremad tööd

1912. aastal lõi ta ühe oma vastuolulisema meistriteose; „Treppidest alla laskuv alastik, nr.2”. See on modernistlik klassikaline maal ja seda peetakse oma aja modernistliku kunsti üheks olulisemaks näiteks. Sellest sai nii kuulus teos, et maalil on laule, albumeid ja näidendeid, sealhulgas Krampide „Alasti tüdruk, kes langeb trepist alla”, Apollo 440 „Tüdruk, kes laskub trepist” ja näidend „Küsimus Alasti ”vastavalt.

Tema bakalaureuse poolt isegi pruutidelt eemaldatud paljastatud palsam, tuntud ka kui „suur klaas”, on valmistatud aastatel 1915–1923. Selle töö valmistamiseks kasutati pliifooliumi, tolmu ja kaitsmetraati kahel klaasilehel. Seda peetakse üheks tema peamiseks teoseks kogu selle valmimiseks kulunud aja jooksul ja see on üks vähestest tema valminud teostest. Täna on see välja pandud Philadelphia kunstimuuseumis ja duplikaati hoitakse Jaapani muuseumis.

Isiklik elu ja pärand

1927. aastal abiellus ta Lydie Sarazin-Lavassoriga ja lahutas ta kuue kuu pärast. Pärast endise naise surma läksid tema 20-aastased suhted Mary Reynoldsiga avalikuks ja duo püsis koos kuni surmani 1950. aastal.

1957. aastal abiellus ta Alexina Sattleriga, kes jäi tema juurde surmani.

Pärast sõprade Man Ray ja Robert Lebeli sööki 2. oktoobril 1968 suri ta äkitselt, just nagu öösel pensionil. Ta peeti kinni Roueni kalmistul Rouenis Prantsusmaal.

Marx Duchampi auhind, mis asutati tema auks 2000. aastal, annab nüüd noortele kunstnikele välja keskus Georges Pompidou.

2004. aastal hindas silmapaistvate kunstnike ja ajaloolaste žürii tema teost "Purskkaev" üheks "20. sajandi mõjukaimaks kunstiteoseks". Paljud tema originaalteosed on tänapäevalgi olemas ja paljud on kadunud. Tema kunstiteostest on isegi duplikaate, mida võib leida kogu maailmast.

Trivia

See kuulus prantsuse-ameerika maalikunstnik, skulptor ja maletaja kasutas pseudonüümi Rrose Selavy, et poseerida fotoseeriana naisele oma lähedase sõbra Man Ray jaoks.

Kiired faktid

Sünnipäev 28. juuli 1887

Kodakondsus: ameeriklane, prantslane

Kuulsad: Marcel DuchampAteistide tsitaadid

Surnud vanuses: 81

Päikesemärk: Leo

Tuntud ka kui: Henri-Robert-Marcel Duchamp

Sündinud riik: Prantsusmaa

Sündinud: Blainville-Crevon

Kuulus kui Kunstnik

Perekond: abikaasa / Ex-: Lydie Sarazin-Lavassor isa: Eugene Duchamp ema: Lucie Duchamp lapsed: Jacques Villon, Marcel Duchamp, Raymond Duchamp-Villon Surnud: 2. oktoobril 1968 surmakoht: Neuilly-sur-Seine