Frederic Ogden Nash oli ameerika luuletaja, tuntud oma tavapäraste riimidega kergete värsside poolest. Noorest ajast peale poeetiliselt kalduv hakkas ta salme kritseldama alates kuuendast eluaastast ja hakkas päevikut pidama alates neljateistkümnendast eluaastast. Püha George'i kooli vilistlane ja Harvardist väljalangemine oli tal algselt mitmeid töökohti, kuid ta ei sobinud kuhugi enne, kui asus kirjastusse. Ühes ühes töötades pälvis ta esmakordselt rahvusvahelise tunnustuse oma humoorikate luulekoguga “Hard Lines”. Ta oli siis kahekümne üheksa aastat vana. Järgmisel aastal lahkus ta töölt, et keskenduda täielikult kirjutamisele. Peale enam kui viiesaja kõva luuletuse, mis kritiseeris keskklassi pretensioonikat mentaliteeti, oli ta võrdselt edukas ka laste salmide kirjutamisel ning hilisematel aastatel kirjutas ta sageli oma kogemustest lapselaste lapsehoidmisel. Lisaks oli ta kirjutanud ka kolme MGM-filmi ja kolme Broadway-lavastuse stsenaariumid, millest üks oli tohutult edukas. Ehkki ta kasutas enamasti igapäevast sõnavara, mis sisaldas sageli ka trükitavaid sõnu, oli ta kirjandusringkondades kõrgelt austatud ja tema luuletusi antoloogiti sageli tõsistes kogudes.
Lapsepõlv ja varased aastad
Frederic Ogden Nash sündis 19. augustil 1902 New Yorgis Rye osariigis ameerika siniseverelisse perekonda, mille juured ulatuvad tagasi Ameerika revolutsiooniajastu. Tema vanaisa-vanaisa Abner Nash oli Põhja-Carolina kuberner, Abneri vend Francis aga Nashville'i asutaja.
Ogdeni isa Edmund Strudwick Nash oli silmapaistva iseloomuga. Kodusõja ajal 1865. aastal oli ta vaid kaksteist aastat vana. Kuna ta oli perest ainus mees, tundis ta vastutust oma ema ja õdede eest ning nende kaitsmiseks patrullis ta tulirelvaga relvastatud peremajja.
Kasvades kolis Edmund New Yorki, kus ta alustas ekspordi-impordi äri. Hiljem abiellus ta Mattie Chenault'ga, kelle isa oli klassikute professor. Nende lapsena sündinud Frederic Ogdenil oli kolm teadaolevat õde ja venda; Eleanor Arnett Whitherell, Shirley Gwendoline Nash ja Frederick Aubrey Nash.
Edmundi ettevõtte olemuse tõttu pidi pere palju liikuma. Üldiselt elasid nad kuus kuud Savannah ja Gruusias, hankides vaike ja muud; Seejärel müüdi need New Yorgis, kus nad elasid ülejäänud aasta.
Ogdenil oli oma aegadele tavaline lapsepõlv. Poisina vihkas ta tüdrukuid ja kogus konnasid. Kodus õppis ta oma emalt õigeid kombeid ja ka klassikat. Ebatavaline oli see, et alates kuuendast eluaastast hakkas ta kirjutama „salme, jingleid ja riime”.
Ehkki oli otsustatud, et kui aeg saabub, läheb ta mõnda heasse internaatkooli, tuli plaan siiski kõrvale lükata. Kuna isa äri võttis järsu languse, õppis ta Rye kohalikus koolis.
Siis saadeti ta kümneaastaselt internaatkooli Massachusettsi osariigis Grotonis. Kuid varsti tekkisid tal silmaprobleemid ja nii viis ema ta koolist välja, et teda kodus õpetada.
Hiljem, Esimese maailmasõja algusega, suurenes nõudlus vaigu järele ja sellega muutus ka pere varandus helgemaks. Ka tema silmad ei tekitanud suurt probleemi ja seetõttu õppis ta 1917. aastal Rhode Islandi Newporti maakonna St. George'i koolis.
Siin Ogden paistis silma mitte ainult sellega, et võitis auhindu ladina ja prantsuse keeles, vaid oli ka kooli aastaraamatu "Lance" ja kirjandusajakirja "Draakon" toimetuses. Ta oli ka kooli jalgpalli ja pesapalli esimese meeskonna liige. .
1920. aastal lõpetas Nash kooli, et astuda Harvardi ülikooli. Kahjuks võttis pere rahandus veel kord languse. Nash oleks võinud oma tee läbi töötada; kuid ta oli formaalsest haridusest juba tüdinud ja seetõttu lahkus ta 1921. aastal Harvardist oma kursust lõpetamata.
, LapsedKarjääri algus
Ehkki Ogden Nashil puudus vajalik kvalifikatsioon, sai ta esmakordselt prantsuse keele õpetaja ametisse oma vanas koolis St George'is. Neljateistkümneaastaste õpetamine polnud aga tema tass teed ja seetõttu loobus ta tööst ühe aasta jooksul.
Seejärel õnnestus tal leida töökoht New Yorgi investeerimispangas Dillon, Read & Co. Seal töötas ta enamasti postisaalis kella neljast õhtul kuni südaööni.
Muul ajal pidi ta võlakirju müüma; ta müüs ainult ühe ja selle ka oma ristiemale. Siiski leidis ta aega, et näha palju filme, ja jõudis kahe aasta pärast järeldusele, et ei soovi seal töötada.
Nüüd oli küsimus selles, mida ta tahtis? Ta kaalus kirjutamist. Ta oli juba kirjutanud palju sonette tõsistest teemadest nagu ilu, tõde ja igavik, kuid oli aru saanud, et need polnud tegelikult tema stiil. Ta mõtles ka näidendeid kirjutada, kuid loobus ka sellest plaanist.
Seejärel otsustas ta, et tal peab olema teatav kirjutamisvõimalus ja see leidis ta reklaamist. 1925. aastal liitus Nash Barron G. Collieriga, kus ta kirjutas tänavaautode reklaamikoopiaid. Kuna ettevõttel oli New Yorgi jaoks frantsiis, ilmusid tema teosed üle kogu linna.
Lühikese aja jooksul sai Nash oma tööst väsinud. Seejärel elas ta koos veel viie püüdleva kirjanikuga odavas korteris Kolmanda puiestee läheduses ja üks tema toakaaslastest oli Joseph Alger. Koos kirjutasid nad lasteraamatu pealkirjaga “Coradori krõps”.
Raamatu avaldas 1925. aastal Doubleday, Page & Co, kelle reklaamijuht oli tema lapsepõlves tuttav Daniel Longwell. Ta pakkus Nashile tööd hinnaga 90 dollarit kuus; võttis ta selle hea meelega üles.
Kirjastuses
Algselt määrati Nash turundusosakonda, kuid sai temast lõpuks käsikirjalugeja. Käsikirju lugedes, mõned head halvad, kiskus mõte kirjutamisest taas meelde. Aga ta peaks kirjutama mida?
Nüüd hakkas ta väikeste paberitükkide kaupa koomilisi salme kritseldama, viskades neid oma kolleegide juurde üle ruumi. Sellest tuli välja „sündinud õlleaias; või ta vallutab ”. 1930. aastal ilmunud raamat sisaldas ka tema kolleegide Christopher Morley, Cleon Throckmortoni ja Earnest Elmo Calkinsi tükke.
Samuti esitas Nash 1930. aastal ühe oma luuletuse „Kevad tuleb Murray Hilli” ajalehele New Yorker, mis on üks kõige paremini loetud ja lugupeetud ajakirju. Nad mitte ainult ei avaldanud luuletust, vaid küsisid temalt ka lisapakkumist, mille Nash rõõmsalt vastu võttis.
Luuletajaks saamine
Seejärel hakkas Ogden Nash regulaarselt kaastööd andma New Yorkerile ja tema korrapärane esinemine ajakirjas andis välja tema esimese raamatu pealkirjaga “Hard Lines”. 1931. aastal Simon & Schusteri poolt avaldatud, see sisaldas mitmeid pööraseid ja vaimukaid salme.
Raamat oli tohutult edukas, ainuüksi esimese aasta jooksul läks see seitsmesse trükki. See teenis ka suurepäraseid arvustusi ajakirjades, nagu „Saturday Review of Literature” ja „New York Herald Tribune Books”. Kriitikud märkisid, et kuigi luuletused näevad esimesel lugemisel üsna pealiskaudsed, näitavad paljud neist suurt sügavust.
Hiljem, 1932. aastal, loobus Nash töölt Doubleday ja liitus New Yorkeriga. Kuid peagi leidis ta, et teenis kirjutamisega rohkem raha kui tööga. Seetõttu loobus ta kolme kuu jooksul ka sellest tööst, et mitte kunagi teist tööle võtta.
Nüüd keskendus ta täielikult kirjutamisele. Kogu 1930. ja 1940. aastate vältel ilmusid tema teosed populaarsetes ajakirjades nagu „Elu“, „McCall’s“, „Saturday Evening Post“, „Vogue“, „Harper's“ ja „Uus Vabariik“.
Kui teosed kujutasid enamasti tema nördimust ameeriklaste elulaadi suhtes, kritiseeris ta oma teravmeelsete värsside kaudu ka pompoosseid poliitikuid ja usuõpetusi. New York Timesi raamatuülevaates Nashi 1935. aastal ilmunud raamatu „Primrose Path” kohta arvustusi kirjutades leidis kriitik Charles Poore, et Nash oli endiselt „suurepäraselt veatu”.
Hiljem tütarde sünniga lisati tema loomingulisusele veel üks mõõde - tulemuseks oli „Halbade vanemate värsiaed” (1936). Ühes luuletuses „Laul, mida laulab imikute laste ema” kirjutab ta: „Ma ei näe kunagi imikut / A-s magavat päikest, / ilma et mul oleks tühiasi kahvatanud / ja mõtlen, kas ta on see üks? ”
Filmides ja Broadway saates
Alates 1936. aastast hakkas ta kirjutama ka Metro-Goldwyn-Mayeri filmide stsenaariume; esimene neist oli 1937. aastal ilmunud „Firefly“. Hiljem on ta koos Jane Murfiniga ja „The Feminine Touch“ (1941) koos George Oppenheimeri ja Edmund L. Hartmaniga kavas „Säravad juuksed“ (1938). Ükski neist polnud piletikassa edu.
Millalgi kirjutas ta koos Sidney Joseph Perelmaniga ka ühe veenuse puudutuse. See oli tohutult edukas muusikal, mis põhineb Thomas Anstey Guthrie romaanil „Toonitud Veenus“. See avati Broadwayl 1943. aastal ja mahtus 567 etendusele.
Ehkki ta kirjutas hiljem Broadwayle veel kaks näidendit, ei olnud need nii edukad kui esimene. Ka 1940. aastatest hakkas ta esinema raadio- ja telesaadetes ning saavutas sellega järjepidevaid, ehkki vähem silmapaistvaid edusamme.
Keskendumine lastele ½
Vahepeal jätkas Ogden Nash luuletuste kirjutamist, luues hulga raamatuid, näiteks „Ma olen siin võõras” (1938), „Nägu on tuttav” (1940), „Head kavatsused” (1942), „Paljud pikad aastad”. Ago ”(1945) ja„ Versus ”(1949). Paljud värsid filmis “Paljud juba aastaid tagasi” näitavad tema muret oma tervise pärast.
1950ndate lõpust hakkas ta taas tootma mitmeid lasteraamatuid. Nende hulgas on mõned tema olulisemaid teoseid "Poiss, kes naeris jõuluvana üle" (1957), "Klõps draakonit" (1959) ja "Tüdrukud on rumalad" (1962).
Hilisematel aastatel kannatas ta mitmesuguste haiguste all. See pani teda kirjutama meditsiiniasutustele mitmeid luuletusi. 1969. aastal koguti need kokku, et need avaldataks pealkirjaga “Voodireidimine: meeleavaldajate poiss”. See oli viimane raamat, mis tema elu jooksul ilmus.
Kuid enne seda oli ta avaldanud veel paar raamatut. 1960. aastatel ilmunud raamatute hulgas on kõige olulisemad „Kõik peale sina ja mina” (1962), „Abielujooned” (1964) ja „Seal on alati teine tuuleveski” (1968).
Suuremad tööd
Enamik Ogden Nashi teoseid kritiseerib kavala huumoriga tänapäevase keskklassi olemasolu pretensioone. Filmis “Daam, kes arvab, et ta on kolmkümmend” räägib Mirandast, kes on tema silmis “vana ja hall ja räpane”, sest “kakskümmend üheksa oli ta eile õhtul / täna hommikul on ta kolmkümmend”.
Siiski oli ta üsna edukalt kirjutanud ka teiste žanrite luuletusi. Näiteks ütleb ta sõnas „Abikaasadele”, et nad hoiaksid oma abielu säravana / armastusega armastavas tassis / kui sa eksid, tunnista seda / kui sul on õigus, siis jää vait.
Luuletuses „Tavaline külm” ütleb ta M.D.-le: „Minge riputage ise ... ma ei kutsunud teid, et teile öeldaks / mu haigus on nohu.” Jälle pühendas ta saates "Eile koosseis: pesapalli surematute ABC" kakskümmend neli tähestiku tähte kahekümne neljale ikoonilisele Major League'i pesapallimängijale.
Isiklik elu ja pärand
1931. aastal abiellus Ogden Nash Frances Leonardiga. Paaril oli kaks tütart, Isabel Nash Eberstadt ja Linell Nash Smith. Üks tema lapselapsest, Fernanda Eberstadt, kasvas hiljem üles tuntud autoriks.
Algselt elasid nad New Yorgis. Kuid hiljem, 1934. aastal kolis perekond Marylandi osariiki Baltimore'i. Ta pidas linna oma koduks ja elas seal kogu ülejäänud elu. Hiljem oli ta öelnud: "Ma oleksin võinud New Yorki armastada, kui ma poleks armastanud Balti-rohkem."
Elu lõpupoole arenes Nashil välja teatud tüüpi põletikuline soolehaigus, mida tuntakse Crohni tõvest. 1971. aastal lubati ta Johns Hopkinsi haiglasse, kui tema seisundit raskendas laktobatsillusnakkus ja ta suri seal 19. mail.
Oma sünniaastapäeva tähistamiseks 19. augustil 2002 andis USA postiteenistus välja postmargi, millel oli nii tema foto kui ka tekst tema kuuest luuletusest; 'Kilpkonn', 'lehm', ületades piiri ',' kassipoeg ',' kaamel 'ja' Limerick One '.
Kiired faktid
Sünnipäev 19. august 1902
Rahvus Ameerika
Kuulsad: Ogden NashPoetsi tsitaadid
Surnud vanuses: 68
Päikesemärk: Leo
Sündinud: Baltimore'is, Marylandis, Ameerika Ühendriikides
Kuulus kui Luuletaja
Perekond: Abikaasa / Ex-: Frances Rider Leonard (m. 1931-1971) isa: Edmund Nash ema: Mattie Chenault lapsed: Isabel Nash Eberstadt, Linell Nash Smith Surnud: 19. märtsil 1971 surmakoht: Baltimore Linn: Baltimore, USA-s Marylandi osariik: Maryland. Rohkem fakte: Harvardi ülikooli St. George'i kool