Brian Eno on üks andekaid ja tunnustatud muusikuid, kes on maailmas tuntud kui ambientmuusika peamine uuendaja. Just tema käivitas žanri muusikamaailmas. Helilooja, plaadiprodutsent, laulja ja visuaalkunstnikud hakkasid muusikamaailma jälitama juba teismeeas. Tema esimene proovimine professionaalselt muusikas oli ansambli Roxy liige. See mitte ainult ei andnud talle platvormi, vaid käivitas ta ka muusikaliselt. Sageli räägitakse temast tsiteerimas tõsiasja, et kui Roxy poleks olnud, oleks ta olnud kuskil kunstiõpetaja. Eno muusikalised ettevõtmised on vormis olnud eksperimentaalsed, võttes arvesse tema mitmekesiseid muusikastiile ümbritsevast teemastatud meloodiast generatiivse muusikani. Peale uute muusikažanrite propageerimise toetas ta isegi uuenduslikke tootmistehnikaid. Aastate jooksul on ta andnud välja sooloalbumite ja teinud koostööd teiste muusikutega, et toota mitmekesist, kuid hingejõulist muusikat. Lugege läbi järgmised read, et saada üksikasju tema elu ja töö kohta.
Lapsepõlv ja varane elu
Brian Eno sündis Inglismaal Woodbridge'is.
Suffolkiks tõstetud ametliku hariduse omandas ta I Josephis asuvas St Joseph's College'is. Hiljem õppis ta Ipswichi kunstikoolis ja Winchesteri kunstikoolis, mille lõpetasid 1969. aastal.
Inspireerituna Pete Townsheadi loengust, kus ta õppis mittemuusikute poolt kasutatavaid lindimasinaid, otsustas ta muusikat teha oma valitud elukutseks. Oma esimese muusikariistana kasutab ta magnetofoni.
Cardew '' Suur õppimine '' oli esimene välja antud heliplaat, millel ta mängis. Teda lindistati ühe häälena suure õppe lõigu põhjenduses.
Karjäär
Ta alustas oma karjääri professionaalselt glam-rokkbändi Roxy Music liikmena 1971. aastal. Tema profiili hulka kuulus tegutsemine miksimislauas, bändi heli töötlemine ja vokaali tagasilaulmine.
Aja möödudes liikus ta koos teiste bändiliikmetega lavale rühmituse esineva liikmena. Tema seotus bändiga ei kestnud aga kaua ning ta lahkus ansamblist 1973. aastal, järgides argumente bändi pealauljaga.
Aastatel 1973–1977 avas ta end soolokunstnikuna ja tuli välja nelja albumiga: „Siit tulevad soojad reaktiivlennukid“, „Tiigri mäe pildistamine“, „Veel üks roheline maailm“ ning „Enne ja pärast teadust“.
Kui 'Teine roheline maailm' ja 'Enne ja pärast teadust' sisaldasid instrumentaalpalasid, siis album 'Take Tiger Mountain' sisaldas tema tuntuimat laulu 'Kolmas onu'
Aastal 1972 töötas ta koos Robert Frippiga albumi "No Pussyfooting" loomiseks filmi Frippertronics ehk lindi viivituse süsteemi. Pärast debüütprojekti õnnestumist tuli duo välja oma teise plaadiga pealkirjaga “Õhtutäht”.
Lisaks albumite väljaandmisele oli ta kunstiklassika orkestri silmapaistev liige. Koos tehmiga andis ta 1973. aastal välja nende esimese albumi “Portsmouth Sinfonia mängib populaarset klassikat”. Järgmisel aastal tuli välja esimene live-album “Hallellujah! Portsmouth Sinfonia Live ”
Just albumi edukas vastuvõtmine viis ta looma ambient-muusika žanri, mida iseloomustab madala helitugevusega muusika, mis muudab inimese ümbritseva keskkonna taju.
Seejärel andis ta 1975. aastal välja oma esimese ambient-albumi 'Discreet Music'. Albumile järgnes ambient-sari, mis koosnes neljast albumist, sealhulgas Music for Airports (Ambient 1), The Plateaux of Mirror (Ambient 2), Day of Radiance. (Ambient 3) ja maismaal (ambient 4).
1975. aastal esines ta hundina Sergei Prokofjevi klassikalise filmi “Peeter ja hunt” rockversioonis. Järgmisel aastal lindistas ta pala populaarse Krautrocki / Kosmische Musiku rühmituse “Harmonia” all.
1980. aastal proovis ta muusikat, pakkudes Herbert Vesely filmi "Egon Schiele - üleküllus ja karistus" partituuri. Huvitav on see, et vaatamata sellele, et see oli filmi jaoks ebatavaline valik, tegi see imet, sulandudes tõhusalt seksuaalse kinnisidee ja surma teemaga.
Hiljem liitus ta David Byre'iga Talking Headsist albumile “Minu elu kummituste põõsas”. Album oli oma sisult ainulaadne, kuna see hõlmas raadiosaadete ja proovide salvestuste ühendamist kogu maailmast.
1992. aasta oli tema karjääri jaoks märkimisväärne aasta, mil tunnistati tema album "Nerve Net", mis sisaldas tugevalt sünkroonitud rütme. Ta andis välja veel ühe albumi „Shutovi assamblee”, mis sisaldas tema teoseid aastatel 1985–1990.
1990-ndate kümnendil nihkus ta fookuse ambient-muusikalt enda genereerivamale muusikasüsteemile, mida hakati nimetama generatiivseks muusikaks. Generatiivne muusika sündis mitmete mitmekesiste helide, pikkuse ja vaikusega muusikapalade segunemisest.
Ta kasutas generatiivse muusika žanri, et tulla välja mitmesuguste albumitega, sealhulgas „I Dormienti (The Sleepers)”, „Kergus: muusika marmoripaleele”, „Muusika kodaniku taastamise keskusele”, „Vaikne tuba” ja „Muusika Praha jaoks ”.
1995. aastal tegi ta koostööd erinevate artistidega, näiteks Luciano Pavarottiga, ansambli U2 liikmetega ja nii edasi, et moodustada grupp “Passengers”. Rühm tuli välja oma debüütalbumiga “Original Soundtracks 1”. Albumit hinnati palju ja saavutati tipptasemel USA Billboardi edetabelite nr 76 ja Suurbritannia edetabelite edetabelis nr 12. Plaadi stiil oli sünkroonis tema ümbritseva ja atmosfääri helidega.
2004. aastal lindistas ta Robert Frippiga veel ühe albumi pealkirjaga „Ekvatoriaaltähed“. Järgmisel aastal tuli ta välja sooloettevõtte pealkirjaga "Veel üks päev maa peal", millele järgnes "Everythign, mis juhtub, juhtub täna".
2006. aastal tegi ta koostööd David Byre'iga, et tulla välja albumi "Minu elu kummituste põõsas" uuesti väljaandmisega. Kordväljaanne oli albumi 25. aastapäeva tähistamiseks.
Samal aastal andis ta välja 77 miljonit maali, mis oli programmi genereeriv video, mis võimaldas vaatajatel näha iga kord, kui programm käivitati, erinevaid slaidide kombinatsioone
Järgmisel aastal näidati tema muusikat Irving Welshi enimmüüdud kollektsiooni „Ecstasy: Three Tales of Chemical Romance” filmi adaptatsioonis. Samuti andis ta oma panuse Dido kolmandas albumis “Safe Trip Home” kompositsioonile “Grafton Street”. 2009. aastal andis ta muusikapartneri Peter Jacksoni filmi adaptatsioonile “Armsad luud”.
2010. aastal andis ta välja Warp Recordsil sooloplaadi pealkirjaga “Väike käsitöö piimamerel”, mis on tehtud koostöös Leo Abrahamsi ja Jon Hopkinsiga. Album sisaldas viit kompositsiooni, mis olid kohandatud filmi “Armsad luud” lugude seast.
2012. aastal andis ta välja 76-minutilise kompositsiooni neljas jaos.
Lisaks muusikule on ta töötanud ka produtsendina ja produtseerinud mitmeid albumeid, sealhulgas 'Talking Heads', 'U2', 'Devo', 'Ultravox' ja 'James'. Ta produtseeris ka osa 1993. aasta Jane Siberry albumist “Kui ma olin poiss”.
Isiklik elu ja pärand
Ta on evangeelne ateist
Muusikukarjääri kõrval toetab ta fondi Long Now, mis keskendub inimeste harimisele ühiskonna pikaajalise tuleviku osas. Lisaks on ta ka Briti ajalehe The Observer kolumnist.
Trivia
Ta on operatsioonisüsteemi Windows 95 kuue sekundilise käivitusmuusika, Microsoft Soundi helilooja.
Kiired faktid
Sünnipäev 15. mai 1948
Rahvus Briti
Kuulsad: Brian EnoAtisteisti tsitaadid
Päikesemärk: Sõnn
Tuntud ka kui: Brian Peter George St John le Baptiste de la Salle Eno, Brian Peter George Eno
Sündinud: Woodbridge, Suffolk, Inglismaa, Suurbritannia
Perekond: Abikaasa / Ex-: Anthea Norman-Taylor (s 1988), Sarah Grenville (m 1967) isa: William Arnold Eno ema: Maria Alphonsine Eno lapsed: Darla Eno, Hannah Eno, Irial Eno