William John Evans oli Ameerika džässi pianist, helilooja ja mitme palaga džässisalvestuste pioneer. Klassikaliselt flöödil, viiulil ja klaveril treenides valis ta instrumendiks džässklaveri (täpsemalt jazz-klaveritrio), et näidata oma annet muusikas ja demonstreerida oma mitme heliteose kaudu erinevaid rütmitehnikaid. Evansi peetakse džässklaverite harmoonilise keele peamiseks reformijaks. Tema impressionistliku harmoonia ja polürütmiliste meloodiliste joonte kasutamine inspireeris paljusid tema põlvkonna pianiste. Tema improvisatsioonid sõltusid täielikult meloodilisest või rütmilisest motiivi arengust. Evans hindas kõrgelt Bachi muusikat, millel oli tohutu mõju tema mängustiilile. Paljusid tema teoseid on mänginud ja salvestanud mitmed teised artistid. Kuigi ta keskendus alati improvisatsioonile, ei lisanud ta oma kompositsioonidesse kunagi selliseid uusi liikumisi nagu džässfusioon või vaba jazz. Teda peetakse Teise maailmasõja järgsel perioodil kõige mõjukamaks pianistiks.
Lapsepõlv ja varane elu
Ta sündis Harryle ja Mary Evansile. Tema isa oli Walesi päritolu, ema aga Ukraina esivanemad. Tema isal oli palju alkoholist põhjustatud häireid, mis viisid rahutu koduse õhkkonna kujunemiseni. Ta oli kaks aastat noorem kui vend Harold, kellega ta hoidis väga südamlikke suhteid
Kuueaastaselt alustas ta koos oma vanema vennaga Somerville'is klaveritunde ning õppis ka viiulit, pikkolot ja flööti, millel oli sügav mõju tema klaviatuuristiilile. Hiljem läks ta kohaliku õpetaja Helen Lelandi juures klaveritunde pidama Dunellenisse.
Keskkooli päevil tutvustas ta 20. sajandi muusikat nagu Stravinsky Petrushka ja Milhaud’s Suite Provencale. Umbes sel ajal sai ta esimest korda kokku džässiga ja asus mängima ka keskkooli bändis.
Hiljem asus ta mängima kogu New Jersey osariigis muusikalistes kontsertides, uurides erinevaid muusikažanre, eriti boogie-woogie ja polka. Sel perioodil kohtus ta George Platt'iga, kes tutvustas talle muusika harmoonilisi põhimõtteid.
Septembris 1946 õppis ta end Louisiana Kagu-ülikoolis flöödistipendiumile, kus sai põhjalikud teadmised klassikalise klaveritõlgenduse kohta. Samuti juhatas ta vendluse klubi jalgpallimeeskonna meistriliiga meistriliigasse.
1949. aastal komponeeris ta oma esimese loo '' Early Early '' ja oli Ameerika kollegiaalse muusikalise vennaskonna 'Phi Mu Alpha Sinfonia' asutajaliige. Varsti pärast seda moodustas ta oma sõprade, bassi Connie Atkinsoni ja trummidel Frank Robelli esimese trio ning mängis New Jersey klubides.
, Mitte kunagi, ise, muusikaKarjäär
1950. aastal lõpetas ta kõrgete kiitustega klaveriõpetajana bakalaureusekraadi muusikaõppes. Ta esitas oma vanemkontserti jaoks Beethoveni klaverikontserdi number 3. Samal aastal moodustas ta trio koos kitarristi Mundell Lowe ja bassisti Red Mitchelliga ning kolis New Yorki. Madalad broneeringud sundisid neid siiski lahkuma Calumet 'linna, Illinoisi.
Juulis 1950 tegi ta koostööd Chicagos asuva Herbie Fieldi bändiga ja hakkas koos nendega tuuritama Philadelphias, Baltimore'is ja Washingtonis. Varsti sai ta USA armeest ajateenistuse ja paigutati kolmeks aastaks Chicago lähedal Fort Sheridani viienda armee ansamblisse.
1954. aastal läks ta pärast New Yorgis teenimist kolm aastat tagasi USA-sse New Yorki ja hakkas mängima Tony Scotti kvartetis. Samal aastal asus ta aspirantuuri Mannesi muusikakõrgkooli.
Septembris 1956 lindistas ta oma debüütalbumi New Jazz Conceptions, kus olid "Waltz for Debby" ja "Five" originaalversioonid. Uued jazzikontseptsioonid olid algselt läbikukkumised, kuna esimesel aastal müüdi neid vaid 800 eksemplari, kuid see sai kriitilise edu.
Aprillis 1958 alustas ta Miles Davise sekstetiga kaheksakuulist kontserti. Varsti tegi ta koos Davisega oma esimese stuudioalbumi 'Jazz Track', kuid lahkus sekstetist novembriks, kuna oli väsinud kõrgetest ootustest. Detsembris andis ta koos Sam Jonesi ja Philly Joe Jonesiga välja albumi “Everybody digs Bill Evans”, millele ta pälvis suurt tähelepanu.
1959. aasta sügiseks moodustas ta trio koos Scott LaFaroga bassil ja Paul Motianiga trummidel. Sellest sai üks enim tunnustatud klaveritrio ja peagi salvestasid nad oma esimese albumi 'Portrait in Jazz'.
1961. aastal toodeti lühikese aja jooksul kolm albumit, sealhulgas „Explorations“, Oliver Nelsoni „Blues ja abstraktne tõde“, „Pühapäev küla eesrinnas“ ja „Waltz for Debby“. Kaks viimast albumit olid live-salvestused ja neid peetakse kõigi aegade suurimateks džässisalvestusteks.
1961. aasta juunis läks Evans peaaegu aastaks eriliseks Scott LaFaro enneaegse surma tõttu autoavariis. Järgmisel kevadel astus ta tagasi uue bassisti Chuck Iisraeli saatel ning andis koos Herbie Manni ja tema trioga välja Nirvana. Varsti järgnes 'Undercurrent', kus ta tegi koostööd Jazz-kitarristi Jim Halliga.
1966. aastal andis ta välja Bill Billsi sümfooniaorkestri trio, mis osutus üsna tuhmiks ja tema kõige vähemoluliseks salvestuseks. Varsti avastas ta Peio Rico bassisti Eddie Gomezi, kes ühines tema trioga ja 1968. aastal nägi nende edukaim väljaanne Bill Evans Monteux Jazz Festivalil.
1968. aastal liitus trioga trummar Marty Morell, kes püsis bändis kuni pensionile jäämiseni 1975. aastal. See oli Evansi kõige stabiilsem ja kauakestvam ansambel.
Suuremad tööd
1955. aasta alguses lindistas ta koos Ameerika jazzlaulja Lucy Reediga plaadi “The Singing Reed”. Sel perioodil puutus ta kokku helilooja George Russelli ja tema mudelisjazziteooriaga. Järgmisel aastal töötas ta koos temaga lindistuste sarjas nimega „Jazz Workshop“.
1959. aastal tuli ta tagasi Davise sekstetti, et lindistada “Kind of Blue”, mida peetakse kõigi aegade parimaks jazzalbumiks. See on ühtlasi enimmüüdud akustiline jazzalbum. See avas kogu uue meloodiliste ja harmooniliste võimaluste maailma.
1962. aastal andis ta pärast trio taasloomist välja kaks albumit “Moon Beams” ja “How My Heart Sings!”. Samal aastal, pärast Vervega allkirjastamist, salvestas ta “Conversations with Myself”, mis oli kohene klassika džässikogukond.
1971. aastal andis ta välja filmi "The Bill Evansi album". Varsti järgnesid teised albumid, nimelt „Tokyo kontsert“ (1973), „Kuna me kohtusime“ (1974), „Aga ilus“ (1974). Pärast Mart Morelli lahkumist lindistasid Evans ja Gomez kaks duoalbumit 'Intuition' ja 'Monteux II'.
1974. aastal lindistas ta džässi meistriteose pealkirjaga “Symbiosis”, mille oli talle kirjutanud Claus Ogerman. Samuti tegi ta koostööd lauljatar Tony Bennettiga filmides "The Tony Bennett" ja "Bill Evansi album" (1975) ja "Together Again" (1977).
1976. aastal valiti pärast Morelli äraminekut uueks trummariks Eliot Zigmund. Koos andsid nad välja albumi 'I will Say Goodbye' ja 'You Must Believe in Spring' 1977. aastal.
1978. aastal lahkusid kolmikust Gomez ja Zigmund. Lõpuks lepiti Marc Johnsoni ja Joe LaBarberaga vastavalt bassi ja trummide saatel. Järgmisel aastal salvestas ta oma viimase stuudioalbumi “We will meet again”.
Auhinnad ja saavutused
Tema album „Conservation with Myself” võitis talle palju auhindu, sealhulgas Grammy auhind (1963), Jaapani kiige üldauhind (1967) ja Inglise meloodiategija auhind (1968).
1969. aastal andis tema alma mater Louisiana kaguosa ülikool talle auhinna „Distinguished alumnus Award“, mis on selle tellimuse kõrgeim autasu. Samal aastal pälvis ta Grammy auhinna albumi „Monteux Jazz festivalil” eest.
Ta võitis veel kolm Grammy auhinda oma albumite „Üksinda” (1971), „Bill Evansi album” (1972), „Ma ütlen hüvasti” (1980) ja „Me kohtume taas” (1980).
1994. aastal autasustati teda postuumselt Grammy elutööpreemiaga.
Isiklik elu ja pärand
1950ndate lõpus pidas ta esimest pikaajalist romantikat musta naise Peri nõbudega. See kestis kümnendi lõpuni, kui nad lahkusid.
1960. aastal tutvus ta Elaine-i nimelise ettekandjaga, kellega ta oli kaksteist aastat suhetes. 1963. aastal kolisid nad New Yorgis tema korterist ja asusid elama oma vanematekoju Floridasse. 1973. aastal sooritas ta enesetapu tänu oma viljatusele ja Evansi huvile uue naise Nenette Zazzara vastu.
1973. aastal abiellus ta Nenette Zazzaraga ja pärast kaheaastast abielu õnnistati neid poja Evaniga. Uues perekonnas oli ka Evani tütrepoeg Maxine, kuid abielu ei kestnud - nad jäid kuni tema surmani üsna lähedaseks.
1979. aasta aprillis kohtus ta Kanada ettekandja Laurie Verchomimiga, kellega tal oli suhe kuni surmani. Ta oli temast 28 aastat noorem.
Tema 1960. aasta raadiosaadete salvestused anti postuumselt välja kui „The 1960 Birdland Sessions“, mille tema bänd oli esinenud New Yorgi raekojas.
Trivia
Ta oli innukas lugeja ning austas filosoofiat ja humoorikaid raamatuid.
Talle meeldis maalida ja joonistada.
Talle meeldis hobuste võiduajamine ja ta mängis hobuste võiduajamistes sageli tohutult palju raha.
Ta oli kokaiinisõltlane, mis viis tema kurnava tervise ja lõpuks surma.
Kiired faktid
Sünnipäev 16. august 1929
Rahvus Ameerika
Kuulsad: Ameerika mehedNew Jersey muusikud
Surnud vanuses: 51
Päikesemärk: Leo
Sündinud: Plainfieldis, New Jersey osariigis, Ameerika Ühendriikides
Perekond: Abikaasa / Ex-: Nenette Zazzara isa: Harry ema: Mary Evans õed-vennad: Harry Evans (Harold) Surnud: 15. septembril 1980 surmakoht: Fort Lee, New Jersey, Ameerika Ühendriigid USA osariik: New Jersey Veel fakte haridus : Louisiana kaguülikool
