Béla Bartók oli tunnustatud ungari helilooja, pianist, etnomusikoloog ja muusikaõpetaja. Koos Franz Lisztiga arvatakse ta Ungari suurimate heliloojate hulka. Teda peetakse ka 20. sajandi üheks olulisemaks heliloojaks. Tema suuremate muusikaliste teoste hulka kuuluvad orkester, keelpillikvartetid, klaverisoolod, ooper, kantaat, mõned balletid ning mitmed rahvalaulud häälele ja klaverile. Kogutud tööde ja rahvamuusika analüütilise uurimise kaudu peetakse teda võrdleva muusikateaduse rajajaks, millest sai lõpuks etnomusikoloogia. Ta oli lapsesugulane ja ema tunnistas tema silmapaistvaid muusikalisi oskusi juba väga varakult ja andis talle muusikatunde. Tema stiil oli kombinatsioon rahvamuusikast, klassitsismist ja modernismist. Enamik tema varaseid kompositsioone oli segu natsionalismist ja romantismist. Tema meloodiad olid sügavalt mõjutatud Ungari, Rumeenia, Türgi ja teiste rahvaste rahvamuusikast. Eriti meeldis talle bulgaaria muusika. Lisaks sellele, et ta oli suurepärane helilooja ja pianist, oli ta ka suur muusikahuviline. Ta veetis märkimisväärselt palju aega maailma eri paigus pärimusmuusika ja rahvamuusika uurimiseks ning seejärel komponeeris unikaalseid palasid, millel olid sellised rahvapärased meloodiad.
Lapsepõlv ja varane elu
Béla Bartók sündis 25. märtsil 1881 Ungari Kuningriigi väikeses Banatian linnas Nagyszentmiklós. Tema isa oli põllumajanduskooli direktor.
Tal oli segatud esivanemaid; isa poolel kuulus ta Ungari madalamasse aadliperekonda, ema poolel oli ta aga saksa päritolu.
Ta eksponeeris märkimisväärset muusikalist annet juba varasest lapsepõlvest. Nelja-aastaselt sai ta mängida klaveril 40 erinevat pala ja viie ajal hakkas ta võtma muusikatunde.
Ta oli ka nõrk ja raskustes laps, põdes sageli rasket ekseemi. 1888. aastal, seitsmeaastaselt, kaotas ta oma isa. Varsti pärast seda viis ema ta ja õde Erzsébet elama Nagyszőlősisse ja hiljem Pozsonysse.
Tema esimene avalik esinemine oli üheteistkümneaastaselt Nagyszőlős; tema põhjendust hinnati hästi. Ta mängis mitu pala, sealhulgas ühe enda kompositsioonist, "Doonau käik", mis on kirjutatud üheksa-aastaselt.
Karjäär
1899–1903 täiendas end Budapesti Kuninglikus Muusikaakadeemias, õppides István Thománi juhendamisel klaverit ja János Koessleri juhendamisel kompositsiooni. Akadeemias sõbrunes ta Zoltán Kodályga, kes motiveeris teda märkimisväärselt ning temast sai eluaegne sõber ja töökaaslane.
1903. aastal koostas ta oma esimese suurema orkestriteose „Kossuth” - sümfoonilise luuletuse, millega austati 1848. aasta Ungari revolutsiooni kangelast Lajos Kossuthi.
Ta kohtus Richard Straussiga 1902. aastal Budapestis ja tema muusika mõjutas tugevalt Bartoki varasemaid teoseid. Alates 1907. aastast ammutas ta inspiratsiooni prantsuse heliloojalt Claude Debussylt. Hiljem mõjutasid teda sügavalt ka 19. sajandi ungari helilooja Franz Liszti teosed ning modernistid Igor Stravinsky ja Arnold Schoenberg.
1907. aastal sai temast Kuningliku Akadeemia klaveriprofessor. Mõned tema silmapaistvad õpilased olid Fritz Reiner, Sir Georg Solti, György Sándor, Ernő Balogh ja Lili Kraus.
Õpetamise kõrval jätkas ta muusika komponeerimist. Lisaks suurematele orkestriteostele, mis on inspireeritud Johannes Brahmsist ja Richard Straussist, koostas ta ka mitmeid väikeseid klaveriteoseid, millel oli rahvamuusika mõju. Esimene selline näide on keelpillikvartett nr 1 a-moll (1908).
Aastal 1908 võttis ta koos Kodályiga maapiirkondadesse ringi, et koguda ja uurida vanat Ungari rahvamuusikat, mis on mustlasmuusika vorm. Duo sai aru, et meloodiad põhinesid pentatoonilistel skaaladel, sarnaselt Aasia rahvapärimustele. Varsti võtsid nad oma heliloomingusse sellise rahvamuusika elemendid.
1911. aastal kirjutas ta oma ainsa ooperi “Sinise habeme loss”, mis oli pühendatud oma tollasele abikaasale Mártale. Ta astus sinna Ungari kaunite kunstide komisjoni korraldatud konkursile, kuid see lükati tema pettumuse tõttu palju tagasi.
Järgmise kahe või kolme aasta jooksul kirjutas ta väga vähem, eelistades keskenduda rahvamuusika kogumisele ja korraldamisele. Ta kogus noote Ungari, Slovakkia, Rumeenia, Bulgaaria, Moldova, Wallachia ja Alžeeria rahvamuusikast.
Esimese maailmasõja puhkemine sundis teda tuurid katkestama ja ta naasis heliloomingu juurde, kirjutades balleti „Puust prints” (1914–16) ja „Keelpillikvartett nr 2” (1915–17), mõlemaid mõjutas Debussy. .
1917. aastal muutis ta partituuri ja kirjutas ümber sinisõstra lossi lõppu. 1921. ja 1922. aastal kirjutas ta kaks viiulisonaati, mis on harmooniliselt ja ülesehituselt mõned tema raskeimatest paladest.
Järgmisel kümnendil koostas ta filmi “Kolmas ja neljas keelpillikvartett” (1927–28), “Cantata Profana” (1930), “Viies keelpillikvartett” (1934), “Muusika keelpillidele, löökpillidele ja Celesta” ( 1936), „Sonaat kahele klaverile ja löökpillidele” (1937) „Divertimento keelpilliorkestrile” (1939) ja „Kuues keelpillikvartett” (1939).
Samal perioodil laiendas ta ka oma tegevust pianistina, mängides paljudes Lääne-Euroopa riikides, USA-s ja Nõukogude Liidus.
1936. aastal reisis ta Türki rahvamuusikat koguma ja uurima. Seal töötas ta koostöös Türgi helilooja Ahmet Adnan Sayguniga.
Teise maailmasõja ja 1930ndate aastate lõpus järjest suurenenud natsiterrori ajal valmistus ta Ungarist lahkumiseks ja sisserändas Ameerika Ühendriikidesse. Sellest hoolimata jäi ta lojaalseks Ungarile, selle inimestele ja kultuurile. Asudes elama New Yorki, sai temast 1945. aastaks Ameerika kodanik.
USA-s määrati ta New Yorgi Columbia ülikooli muusikauurijaks. See aitas tal jätkata tööd rahvamuusikaga, eriti suure Serbia ja Horvaatia rahvalaulude kogumikuga. Oma abikaasa, pianisti Ditta Pásztory autoritasu, õppe- ja esinemisreisid leevendasid järk-järgult majanduskriisi, mille ta oma esimestel aastatel USA-s tabas.
Tema tervis halvenes 1940. aastate alguses. Viiuldaja Joseph Szigeti ja dirigent Fritz Reineri abiga koostas ta viimase meistriteoste komplekti. Tema „Kontsert orkestrile” (1943) tellis Serge Koussevitzky. See esilinastus 1944. aasta detsembris väga positiivsete arvustuste hulka.
1944. aastal tellis ta Yehudi Menuhinilt ka sonaadi viiulisoolo koostamiseks. 1945. aastal alustas Ditta üllatuslikult 42. sünnipäevakingitusena oma klaverikontserti nr 3, ilusa uusklassitsistliku teose koostamist. Kahjuks jäi see tema enneaegse surma tõttu lõpetamata.
Suuremad tööd
Bela Bartókit mõjutas Debussy muusika sügavalt ja see on selgelt näha filmis „Neliteist bagatellit” (1908). Kuni 1911. aastani koostas ta erinevaid teoseid, mis sisaldasid romantilise stiili elemente ja rahvameloodiaid. Sel ajal lõi ta ka oma modernistliku ooperi “Sinise habeme loss”.
Samuti inspireeris teda Klára Gombossy komponeerima filme “Sviit klaverile opus 14” (1916) ja “Imeline mandariin” (1918). Samal ajal valmis ta ka filmi "Puust prints" (1917) jaoks.
Tema meistriteoste hulgas on kuus keelpillikvartetti, „Cantata Profana“, „Muusika keelpillidele, löökpillidele ja Celestale“, „Kontsert orkestrile“ ja „Kolmas klaverikontsert“.
Nooremate õpilaste abistamiseks ja poja Péteri muusikatundides abistamiseks kirjutas ta ka raamatu „Mikrokosmos”, kuueköiteline klaveriteos.
Isiklik elu ja pärand
1909. aastal abiellus Bela Bartók 28-aastaselt 16-aastase Márta Ziegleriga. Nende poeg Béla III sündis järgmisel aastal. Paar lahutas 1923. aasta juunis.
1923. aastal abiellus ta 19-aastase klaveritudengi Ditta Pásztoryga. Nende poeg Péter sündis 1924. aastal.
Bela Bartók kasvatati roomakatolikuks ja juba varases täiskasvanueas sai temast ateist. Hiljem pöördus ta 1916. aastal ümberühisuse usku.
1940. aastast alates hakkas ta üha enam haigeks jääma. Järk-järgult süvenesid sümptomid, millega kaasnes palavik. 1944. aasta aprillis diagnoositi leukeemia ja ravi oli liiga hilja.
Ta suri 26. septembril 1945 64-aastaselt New Yorgi haiglas. Tema matustel osales käputäis inimesi. Tema surnukeha peeti algselt New Yorgis Ferncliffi kalmistul. Hiljem, 1988. aastal, korraldas Ungari talle riiklikud matused ja ta viidi uuesti Budapesti Farkasréti kalmistule 1982. aastal surnud abikaasa Ditta säilmete kõrvale.
Bartóki mälestuseks on tema kujud püstitatud Brüsselis, Londonis ja Budapestis. Tema büst ja tahvel asub tema viimases elukohas New Yorgis ja ka Türgis Ankaras.
Tema pronkskuju on Kanadas Ontario kuningliku muusikakonservatooriumi fuajees. Veel üks kuju seisab Seine'i jõe lähedal Pariisi väljaku Béla Bartóki avalikus pargis Prantsusmaal.
Kiired faktid
Sünnipäev 25. märts 1881
Rahvus Ungari keel
Surnud vanuses: 64
Päikesemärk: Jäär
Sündinud: Nagyszentmiklós
Kuulus kui Helilooja, pianist
Perekond: Abikaasa / Ex-: Ditta isa: Béla Sr, ema: Paula lapsed: Peter Bartok Surnud: 26. septembril 1945 surmakoht: New York City Veel fakte haridus: Franz Liszti Muusikaakadeemia, Budapest
